Théâtre Bolchoï de l'Opéra et du Ballet Alicher Nawoi
Le Théâtre de Bolchoï de l’Opéra et du Ballet académique d’État Alicher Nawoi est considéré à juste titre comme le principal théâtre de l’Ouzbékistan, sa fierté nationale et un centre attractif de la culture musicale et théâtrale. Elle a une histoire glorieuse, riche de merveilleuses traditions. Cette histoire constitue une base solide de haute culture et de maîtrise, qui a rendu le théâtre d’opéra et de ballet célèbre dans le monde entier. Depuis près de neuf décennies, le théâtre accumule les réalisations, aiguise ses expressions, améliore ses expériences et développe ses principes humanistes. Le théâtre a absorbé toute la richesse du patrimoine classique national et mondial et a créé des exemples uniques d’art musical et scénique ouzbek.
L’histoire du théâtre Bolchoï, qui doit son nom à Alisher Navoi, remonte aux années 1920. C’est à cette époque qu’a été fondé le théâtre dramatique musical, sur la base duquel a été créé le théâtre Bolchoï, qui est aujourd’hui le principal théâtre du pays.
Le théâtre musical et dramatique ne disposait pas de son propre bâtiment pour les représentations, les artistes devaient donc se produire dans le théâtre du cirque “Coliseum”. C’est le seul bâtiment artistique construit dans la première moitié du XXe siècle. La construction du “Colisée” s’est déroulée sur dix ans, et la construction a été dirigée par Tsintsadze, un migrant de Tbilissi. Quelques années après l’ouverture, le théâtre a été nationalisé. Un peu plus tard, dans les années trente du XXe siècle, des théâtres musicaux russes et ouzbeks s’y sont produits. Même après sa reconstruction, le bâtiment du “Colisée” ne pouvait pas supporter entièrement les représentations prévues, notamment les spectacles nationaux et les grands spectacles classiques. La nécessité de construire un bâtiment spécial pour le théâtre s’est accrue, puis un concours national a été annoncé pour préparer le meilleur projet. Les modèles développés ont été publiés dans la presse et le public a eu l’occasion d’en discuter. Selon le résumé du concours, le gagnant est l’académicien Alexey Shusev, qui a préparé le projet du nouveau bâtiment du théâtre et a également conçu de nombreux autres projets pour les structures de Moscou, notamment le Mausolée de la Place Rouge.
La construction a commencé en 1939, mais le nouveau bâtiment a été interrompu en 1942-1944 pour la période de guerre. Des peintres ouzbeks ont été invités à décorer et à orner les salles. En 1945, les derniers travaux de construction d’un bâtiment ont été réalisés avec la participation de prisonniers de guerre japonais.
L’éminent architecte a planifié six foyers latéraux dans un style individuel et original, en tenant compte des traditions architecturales des régions du pays. Des salles ont été prévues à Tashkent, Khorezm, Fergana, Bukhara, Termez et Samarkand. La salle de Boukhara se distingue par l’utilisation de sculptures de ganche en miroir. La salle Samarkand se distingue par sa sculpture originale à deux couches. La salle Khorezm se distingue par la présence de panneaux de ganche sculptés semblables aux sculptures en bois du Khorezm. La salle Termez est décorée dans le style du palais du prince de Termez. Les galeries et autres salles de théâtre sont décorées de peintures murales.
Après la construction du théâtre, il a été proposé de construire une fontaine devant l’entrée principale. C’est Aleksey Shusev, l’auteur du projet, qui a fait cette proposition. Il y a quelques années, la fontaine a été rénovée et aujourd’hui elle est décorée avec l’éclairage original accompagné de musique. Les résidents et les invités de la capitale de l’Ouzbékistan viennent au bâtiment du théâtre pour admirer la nouvelle fontaine “chantante”.
En 2012-2015, le bâtiment du théâtre lui-même a été reconstruit et la cérémonie d’ouverture du bâtiment rénové a été suivie par le Premier ministre du Japon.
Étiquette et règles pour visiter le théâtre
- Depuis l’Antiquité, il est de coutume de s’habiller élégamment pour aller au théâtre.
- Les jeans, les vêtements de sport et les chaussures de sport sont inacceptables dans le théâtre.
- L’entrée au théâtre se fait uniquement par billet. Un billet sera également acheté pour les enfants âgés de 5 ans et plus. Les enfants de moins de cinq ans ne sont pas admis aux spectacles du soir.
- Après la troisième sonnerie, les portes de l’auditorium sont fermées et le spectacle commence.
- Une fois le spectacle commencé, il est strictement interdit de pénétrer dans l’auditorium.
- Si vous êtes en retard, vous devez demander aux contrôleurs de vous aider à entrer dans l’auditorium par le balcon du 1er ou du 2e étage. Selon votre billet ou votre invitation, vous ne pouvez prendre place dans l’auditorium que pendant l’entracte.
- Si votre siège est occupé, demandez à l’examinateur de vous aider.
- Il est inacceptable d’entrer dans la salle en vêtements d’extérieur et de se présenter à l’événement avec un couvre-chef.
- Il est permis de passer la rangée qui fait face à la personne assise.
- Il est interdit d’apporter de la nourriture, de l’eau et d’autres boissons dans la salle.
- Les téléphones portables et autres appareils bruyants doivent être éteints.
- Les photographies et les enregistrements vidéo ne sont autorisés pendant la représentation qu’avec l’autorisation de la direction du théâtre.
- Il n’est permis de fumer que dans des zones spécialement désignées.
- Il est interdit de parler à haute voix pendant la représentation.
- Il est d’usage de ne remettre des fleurs aux artistes qu’après la fin de la représentation ou du concert.
- À la fin de la représentation, vous devez attendre que le rideau se ferme et que les artistes sortent pour saluer le public.
- Vous pouvez quitter la salle pendant l’entracte ou à la fin de la représentation.
- Pendant la représentation, il est possible de quitter la salle uniquement par la porte de l’amphithéâtre.
Le répertoire du Théâtre Bolchoï de l’Opéra et du Ballet Alicher Nawoi de Tachkent comprend des représentations d’opéra et de ballet ainsi que des spectacles pour enfants.
Les Opéras:
- G.Verdi: “Aida”
- G. Verdi: “Rigoletto”
- G. Verdi: “La Traviata”
- G.Verdi: “Il Trovatore” (en anglais)
- S. Rachmaninov: “Aleko”
- G.Puccini: “La Bohème”
- V.A. Mozart “L’Imresario” comédie singspiel en 2 actes
- Rubinstein: Le Démon.
- P.Chaikovsky: “Iolanta”
- G. Bizet: “Les pêcheurs de perles” (Pearl Seekers)
- G. Bizet: “Carmen”
- Сoncert des maîtres du Théâtre Bolchoï. Clôture de la 89e saison théâtrale
- M. Makhmudov: “Kumush”
- G. Donizetti: “L’elisir d’amore”
- G. Donizetti: “Lucia di Lammermoor”
- M.Bafoev: “L’HEAVEN DE MON AMOUR”
- Parade des ténors
- S.Yudakov: “Les astuces de Maysara”
- R.Abdullaev: “Sadokat”
- J. Rossini: “Il Barbiere di Siviglia” (Le Barbier de Séville)
- P. Mascagni: “Cavalleria rusticana”
- T. Jalilov et B. Brovtsyn: “Tahir et Zuhra”
- Ch.Gounod: “Faust
- G.Puccini: “Tosca”
- M.Bafoev: “Hamsa”
- N.A. Rimski-Korsakov: “La fiancée du Tsar”
Les ballets:
- Les Danses polovtsiennes, Acte 2 de l’opéra “Prince Igor” de A. Borodine
- M.Ashrafi: “Amulette d’amour”
- B. Asafiev: “La fontaine de Bakhchisarai”
- L.Minkus: “La Bayadère”
- K.Khachaturian: “Blanche-Neige et les sept nains”
- G. Verdi, P. Mascagni: “La Dame aux Camélias”
- L.Minkus: “Don Quixote”
- I. Stravinsky, N. Rimsky-Korsakov: “Oiseau de feu, Schéhérazade”
- A. Adan: “Giselle”
- I.Stravinsky, N. Rimski-Korsakov: “L’Oiseau de feu, Schéhérazade”
- A.Adan: “Le Corsaire”
- P.I. Tchaikovsky: “Le Lac des cygnes”
- A. Melikov: “Le poème des deux cœurs”
- S. Prokofiev: “Roméo et Juliette”
- P. Tchaïkovski: “La Belle au Bois Dormant”
- U.Musaev: “Tomiris”
- F.Amirov: “Les Mille et Une Nuits”
- P.Chaikovsky: “Francesca da Rimini”
- A. Ergashev: “L’Humo”
- F.Chopin: “Chopiniana”
- A. Borodin: “Danses polovtsiennes”
- N.Rimski-Korsakov: “Shéhérazade”
- P.Tchaikovsky: “Casse-Noisette”
Pour les enfants:
- G.Gladkov: “Les musiciens de la ville de Brême”
- P. Tchaïkovski: “Le retour de Casse-Noisette”
- S. Varelas: “La lampe magique d’Aladin”
- M.Maksudi, A.Danielyan: “Conte de fée mégaoctet au Bolchoï”
- S.Prokofiev: “Pierre et le Loup”. Conte de fées symphonique”
- A. Ergashev: “La Reine des Neiges”
- E.Komarova, R.Sherezdanov: “Les super-héros au Bolchoï”
- K.Khatchatourian: “Cipollino”
Musical:
- R.Sherazdanov: “Mascarade du Nouvel An”