Большой Театр Оперы и Балета имени Алишера Навои

Государственный академический Большой театр оперы и балета имени Алишера Навои по праву считается ведущим театром Узбекистана, его национальной гордостью и привлекательным центром музыкальной и театральной культуры. У него славная история, богатая прекрасными традициями. Эта история является прочным фундаментом высокой культуры и мастерства, благодаря которым театр оперы и балета прославился во всем мире. На протяжении почти девяти десятилетий театр накапливал достижения, оттачивал формы самовыражения, совершенствовал свой опыт и развивал свои гуманистические принципы. Театр вобрал в себя все богатство национального и мирового классического наследия и создал уникальные образцы узбекского музыкального и сценического искусства.

История Большого театра имени Алишера Навои восходит к 1920-м годам. В то время был основан Музыкальный драматический театр, на базе которого был создан Большой театр, который сегодня является ведущим театром страны.

Музыкально-драматический театр не имел собственного здания для спектаклей, поэтому артистам пришлось выступать в цирковом театре “Колизей”. Это было единственное художественное здание, возведенное в первой половине XX века. Строительство “Колизея” велось в течение десяти лет, и руководил им тбилисский мигрант Цинцадзе. Через несколько лет после открытия театр был национализирован. Чуть позже, в 30-х годах 20 века здесь выступали русский и узбекский музыкальные театры. Даже после реконструкции здание “Колизея” не могло полностью поддержать запланированные спектакли, особенно национальные и большие классические спектакли. Потребность в строительстве специального здания для театра возросла, и тогда был объявлен государственный конкурс на подготовку лучшего проекта. Разработанные проекты были опубликованы в прессе, и общественность имела возможность их обсудить. По итогам конкурса победителем стал академик Алексей Шусев, который подготовил проект нового здания театра, а также спроектировал многие другие проекты для сооружений в Москве, в том числе Мавзолей на Красной площади.

Строительство началось в 1939 году, но новое здание было прервано в 1942-1944 годах на время войны. Для украшения залов были приглашены узбекские живописцы, а в 1945 году была проведена последняя работа по строительству здания с участием японских военнопленных.

Известный архитектор спроектировал шесть боковых фойе в индивидуальном, оригинальном стиле, с учетом архитектурных традиций регионов страны. Залы были запланированы в Ташкенте, Хорезме, Фергане, Бухаре, Термезе и Самарканде. Бухарский зал отличается использованием зеркальной резьбы по ганчу. Самаркандский зал отличается оригинальной двухслойной резьбой. Примечательным для Хорезмского зала является наличие резных ганчевых панелей, похожих на резьбу по дереву в Хорезме. Термезский зал оформлен в стиле дворца термезского князя. Галереи и другие театральные залы украшены настенными росписями.

После строительства театра было предложено построить фонтан перед главным входом. Это предложение сделал Алексей Шусев, автор проекта. Несколько лет назад фонтан был отремонтирован и сегодня украшен оригинальным освещением в сопровождении музыки. Жители и гости столицы Узбекистана приходят в здание театра, чтобы полюбоваться новым “поющим” фонтаном.

В 2012-2015 гг. было реконструировано само здание театра, а на церемонии открытия отремонтированного здания присутствовал премьер-министр Японии.

Этикет и правила посещения театра:

С древних времен принято шикарно одеваться для посещения театра.
Джинсы, спортивная одежда и спортивная обувь неприемлемы в театре.
Вход в театр только по билетам. Билет также будет приобретен для детей от 5 лет и старше. Дети до пяти лет на вечерние представления не допускаются.
После третьего звонка двери в зал закрываются, и начинается представление.
После начала представления вход в зал строго запрещен.
Если Вы опаздываете, попросите контролеров помочь Вам войти в зал через балкон на 1-м или 2-м этаже. В соответствии с Вашим билетом или приглашением, Вы можете сидеть в зале только во время антракта.
Если ваше место занято, попросите эксперта помочь вам.
Недопустимо входить в зал в верхней одежде и приходить на мероприятие в головных уборах.
Допускается прохождение ряда лицом к сидящему.
Приносить еду, воду и другие напитки в зал запрещено.
Мобильные телефоны и другие громкие устройства должны быть выключены.
Фото- и видеосъемка во время спектакля разрешены только с разрешения руководства театра.
Курение разрешено только в специально отведенных для этого местах.
Запрещено говорить вслух во время выступления.
Обычно цветы дарят исполнителям только после окончания выступления или концерта.
В конце спектакля нужно подождать, пока занавес не закроется и исполнители выйдут к зрителям, чтобы поклониться.
Вы можете покинуть зал во время антракта или в конце представления.
Во время спектакля выходить из зала можно только через дверь амфитеатра.

Репертуар Большой театр оперы и балета имени Алишера Навои в Ташкенте включает в себя оперные и балетные постановки, а также детские спектакли.

Оперы:

Ж.Верди: “Аида”
G. Верди: “Риголетто”
G. Верди: “Травиата”
Г.Верди: “Иль Троваторе”
С. Рахманинов: “Алеко”
Ж.Пуччини: “Богема”
В.А. Моцарт “Имресарио” комический певец в 2-х действиях
Рубинштейн: “Демон”
П.Чайковский: “Иоланта”
G. Бизе: “Искатели жемчуга” (Les pêcheurs de perles)
G. Бизе: “Кармен”
Концерт мастеров Большого театра. Закрытие 89-го театрального сезона
M. Махмудов: “Кумуш”
G. Доницетти: “Л’элисир д’амор”
G. Доницетти: “Лючия ди Ламмермур”
М.Бафоев: “ЗДОРОВЬЕ МОЕЙ ЛЮБОВИ”
Парад теноров
С.Юдаков: “Трюки Майсары”
Р.Абдуллаев: “Садокат”
Ж. Россини: “Il Barbiere di Siviglia”
P. Масканьи: “Каваллерия рустикана”
T. Джалилов и Би. Бровцын: “Тахир и Зухра”
Ч.Гуно: “Фауст”
Г.Пуччини: “Тоска”
М.Бафоев: “Хамса”
Н.А. Римский-Корсаков: “Царская невеста”

Балеты:

Половецкие танцы”, второй акт оперы А. Бородина “Князь Игорь”
М.Ашрафи: “Амулет любви”
Б. Асафьев: “Бахчисарайский фонтан”
Л.Минкус: “Баядер”
К.Хачатурян: “Белоснежка и семь гномов”
G. Верди, П. Масканьи: “Дама на камелиях”
Л.Минкус: “Дон Кихот”
И. Стравинский, Н. Римский-Корсаков: “Жар-птица, Щехерезада”
A. “Жизель”
И.Стравинский, Н.Римский-Корсаков: “Жар-птица, Шехерезада”
А.Адан: “Ле Корсар”
П.И. Чайковский: “Лебединое озеро”
A. Меликов: “Стихотворение двух сердец”
С. Прокофьев: “Ромео и Джульетта”
P. Чайковский: “Спящая красавица”
У.Мусаев: “Томирис”
Ф.Амиров: “Тысяча и одна ночь”
П.Чайковский: “Франческа да Римини”
A. Эргашев: “Хумо”
Ф.Шопен: “Шопениана”
A. Бородин: “Половецкие танцы”
Н.Римский-Корсаков: “Шехеразада”
П.Чайковский: “Щелкунчик”

Для детей:

Г.Гладков: “Бременские музыканты”
P. Чайковский: “Возвращение Щелкунчика”
S. Варелас: “Волшебная лампа Аладдина”
М.Максуди, А.Даниелян: “Сказка о Мегабайтах в Большом”
С.Прокофьев: “Петр и Волк. Симфоническая сказка”
A. Эргашев: “Снежная королева”
Е.Комарова, Р.Шерезданов: “Супергерои в Большом”
К.Хачатурян: “Чиполлино”

Мюзикл:

Р.Шеразданов: “Новогодний маскарад”